第一種

首先，在URL欄輸入「about:config」， 將打開一個參數的命令行清單，這就是我們以下進行編輯的第一步。

第二步，在下面的清單中找到「network.http.pipelining」 然後雙擊「network.http.pipelining」將其值改成「true」

下面我們要做的就是找到「network.http.pipelining.maxrequests」並把它的值改的高一些，如果你改成30，意思就是要求它每次發送30個請求。

最後一步就是在Firefox任何一個地方點右鍵，選擇「新建」—「整數」在彈出的對話框中輸入「nglayout.initialpaint.delay」並將其值改為「0」，表示當瀏覽器收到網站回復的信息後能夠快速的反應。

完全關閉FireFox後退出，再重新打開FireFox，你將會有不一樣的速度體驗，會有2—3倍的速度提升，有興趣的朋友可以實驗一下。


第二種
Firefox啟動很慢，如何解決？

很 多人喜歡為Firefox灌很多的擴充套件，讓Firefox變得更好用，但是似乎會讓啟動速度變慢，是真的有這回事嗎？要如何改善呢？其實根據 Firefox中文官網討論區的討論，許多人都碰到Firefox啟動速度變慢的問題，但速度慢和安裝的擴充套件數量並沒有明確的關連，主要原因是其中幾 項擴充套件如SWITCH PROXY與TABBROWSERS EXTENSIONS所造成的，解決的方法除了參閱討論區的討論外，我們可以使用Firefox Preloader這個工具，在Windows啟動時，把一些Firefox會用到的元件預先載入記憶體，並讓Firefox常駐在系統列上，如此可以加 快Firefox的啟動速度。

1. 首先到「 http://nchc.dl.sourceforge.net/s ... xPreloaderSetup.exe」下載及安裝Firefox Preloader，要注意的是在安裝過程中的「Select Additional Tasks」步驟時，記得要勾選「Launch Firefox Preloader at Windows Startup」讓Windows一開機就執行Firefox Preloader，這樣才可以發揮預先載入的效用。

2. 安裝完後，往後每一次開機，Firefox Preloader就會自動執行，並常駐在系統列，要啟動Firefox只要在系統列的圖示上按兩下滑鼠左鍵，或者按一下滑鼠右鍵，然後點選右鍵選單中的【Open My Homepage】即可。

3. 如果你的Firefox不是安裝在預設路徑，Firefox Preloader找不到的話，可以在圖示上按一下滑鼠右鍵，點選右鍵選單中的【Preloader Options】。

4. 進入「Firefox Preloader Options」對話盒後，取消勾選「Automatically find Firefox」，然後按下〔Browse〕自己指定Firefox的路徑即可。


第三種
想讓Firefox減少記憶體使用量，該怎麼辦？

其實只要在Firefox設定裡面多加一行文字，之後只要把它縮小到到工作列上，Firefox的記憶體用量就會爆減，最多能讓Firefox的記憶體使用量降低到10MB以下喔。

1.在操作前將Firefox開了七八個分頁，按下「Ctrl」＋「Alt」＋「Del」三鍵叫出工作管理員，可以看到Firefox用掉了161,988 K的巨量記憶體。

2.接下來切換到Firefox視窗，在網址列輸入「about:config」，就會看到詳細設定清單，在清單上按下滑鼠右鍵叫出選單，選擇【新增】→【真假（Boolean）值】。

3.在「新增真假值設定值」對話盒空格內，輸入「config.trim_on_minimize」後按下確定，下一步選擇「true」後按下確定，之後關閉Firefox並重新啟動。

4.之後當你暫時不用Firefox的時候，把它縮小到工作列上，記憶體用量馬上就會降低，最低可以降到10MB之下，等你再次放大Firefox視窗的時候才會增加。

Bon Jovi大事紀 

        說到Bon Jovi,不得不先提這支樂團的靈魂人物~主唱Jon Bon Jovi,Jon Bon Jovi原名Jon Bongiovi,他在念高中的時候認識了David Bryan(後來成為Bon Jovi的鍵盤手),兩人志同道合,不久就加入"Atlantic City Expressway"的樂團,爾後兩人又一同到紐約發展,David Bryan去學音樂,Jon Bon Jovi則到一間錄音室打工,1980年Jon Bon Jovi就在這間錄音室錄了一首頗孚盛名的搖滾佳作"Runaway",後來這首節奏輕快的搖滾歌曲極受到當地電台的歡迎,不時的播放,令Jon Bon Jovi信心大增,除了將David Bryan找回來外,又陸續加入吉他手Richie Sambora~貝斯手Alec John Such~鼓手Tico Torres,這五位年輕小伙子就共組"Bon Jovi"這支成功橫跨80~90年代的搖滾樂團.

        Bon Jovi在1984年錄製他第一張專輯,專輯名稱就叫做"Bon Jovi"並為許多知名樂團擔任暖場的工作,這張專輯裡的單曲"Runaway"立刻受到廣大樂迷的喜愛,也打響了Bon Jovi的知名度，緊接著在1985年又推出他們第二張專輯"7800 Degrees Fahrenheit",這兩張專輯都獲得金唱片,帶給Bon Jovi的名與利.

        Bon Jovi仍不以為滿,他們開始積極籌備下一張專輯,這張專輯"Slippery When Wet"1986年推出後,果然造成轟動,專輯內的"Living On A Prayer"與"You Give Love A Bad Name"都拿到排行榜冠軍,不但美國本土為之風靡,他們的歌聲也傳遍全世界,台灣自然也不能逃過Bon Jovi的旋風.

        接下來,他們又趁勝追擊,於1988年推出第四張專輯"New Jersey","Bad Medicien""Lay Your Hands On Me"都是樂迷耳熟能詳的經典作,不用說,這張專輯再度暢銷全球.

        就在Bon Jovi名號如日中天之際,主唱Jon Bon Jovi在1990年發行他個人第一張專輯"Blaze Of Glory",這張專輯其實是"Young GunsII"的電影原聲帶,這張Jon Bon Jovi的個人專輯成績雖然不如"Slippery When Wet" 或"New Jersey"但也有超過三百萬張的佳績,緊接著,吉他手Richie Sambora也推出他的個人專輯,"Stranger In This Town"不過成績就不如Jon Bon Jovi來的亮麗,這段期間Bon Jovi就像消失了一般,令樂迷頗為失望.

        直到1992年,Bon Jovi才在全球樂迷引頸企盼下發行他們第五張專輯"Keep The Faith",這張專輯的曲風似乎與前四張專輯有相當大的落差,專輯中雖然也有"Keep The Faith""Bed Of Roses"等暢銷單曲,但與先前受歡迎的程度已露出疲態,1994年他們推出精選輯"Cross Road",專輯內除了收錄他們過去的暢銷歌曲外,還有一首不錯的慢板歌曲"Always",儘管這張專輯依然大賣,但這必竟是一張精選輯,Bon Jovi在樂迷心目中的分量開始衰減.

        隔年,貝斯手Alec John Such離團,他們則再推出第七張專輯"These Days"成績也大不如前,1997年Jon Bon Jovi再發行他個人第二張專輯"Destination Anywhere",1999年吉他手Richie Sambora也推出他的第二張個人得輯"Undiscovered Soul".

        蟄伏五年的Bon Jovi終於在2000年再度出擊,推出他們第八張專輯"Crush",推出後果然又在掀起一陣Bon Jovi熱潮......

Bon Jovi 的成長

        掀開當今最受台灣人喜愛的邦喬飛合唱團奮鬥史扉頁，理所當然要從主唱瓊邦喬飛說起……。 七歲那年，用心良苦的媽媽為培養寶貝兒子的音樂興趣，買了把吉他送他，沒想到他竟然毫不領情，抓起吉他順手朝地下室樓梯丟去！不過，辛好他十三、十四歲時改變主意開始搞樂團，否則邦喬飛歷史準得改寫！

        藉由朋友穿針引線，日後的邦喬飛鍵盤手大衛布萊恩加入瓊十六歲時所組的樂團，大衛七歲開始學鋼琴，音樂啟蒙始自他的爵士小喇叭手父親，深受巴哈、蕭邦、貝多芬薰陶的大衛，後來因前往茱莉亞音樂學院就讀而莎喲娜啦，而瓊沒多久也「跳槽」到別的合唱團。

        另一方面，從小到大向來是學校鋒頭人物的吉他手瑞奇桑柏拉，運動項目頂呱呱之外，身兼班代表及學生會一員，更別提音樂才華了，他母親瓊安母以子貴地透露：「他七歲時我們送他去學拉手風琴，才上了一堂課，回家不看樂譜就能演奏『深夜的陌生人』一曲呢！」十二歲那年，一方面是受吉他之神艾力克萊普頓的「感召」，一方面則「意圖不軌」—想耍帥釣馬子也，而無師自通鑽研吉他。而在參加樂團磨練技藝期間，瑞奇即與貝斯手克拉克約翰薩奇有過短暫的同團之緣，年紀最長的克拉克生於音樂世家，望子成龍的老媽指使他學小提琴，「如果我不練習，我媽就會痛打我一頓！」小克拉克臉龐常一把鼻涕一把眼淚，滴到小提琴上，上了高二才玩貝斯。

        克拉克和瑞奇的樂團鳥獸散後，克拉克下一個遇到的音樂夥伴正是鼓手提可托瑞斯，提可九歲打小鼓，一度棄鼓從唱，但因朋友樂團缺個鼓手，盛情難卻從此踏上鼓手不歸路。洗車、送披薩、推銷報紙…全部幹過的瓊，後來投靠在紐約開設「發電台」錄音室的親戚，先在錄音室打雜跑腿；順便一旁見習。瓊錄製試聽帶投石問路，大衛也回來再續前緣當他的伴奏班底，但時運不濟其他成員相繼「凸槌」求去，唱片公司也興趣缺缺無人問津，灰意冷的瓊差點改行當演員，曾去參加電影「渾身是勁」男主角試鏡。

       然而事情峰迴路轉，(Runaway)一曲贏得電台舉辦的「搖滾致富」比賽，獲得收錄於一張選輯唱片的機會，瓊邦喬飛時來運轉。唱片公司爭相上門拉攏，瓊與大衛也快馬加鞭尋求志同道合夥伴，大衛以前看過克拉克表演，找上克拉克，於是克拉克拉提可下海，吉他手則由戴夫暫代。而在克拉克的邀約下，瑞奇前來瞧瞧他們的演出，表演完畢，瑞奇跑到後台對瓊發表「觀後感」：「我才是你要找的人，我們應該一塊合作。」瓊斜睨了瑞奇一眼，心想這是哪兒來的渾蛋傢伙，跩得跟二五八萬似的，結果勉強讓瑞奇與他們搭配十分鐘，事實證明，果然「速配」，戴夫只好走人讓賢，另組史奇洛合唱團，邦喬飛就此全員到齊。

        經過緊鑼密鼓的排練培養默契，邦喬飛著手灌錄專輯，同時為人作嫁擔任暖場，當他們為老牌搖滾勁旅ZZ.TOP唱團在紐約麥迪遜廣場舉行的演唱會負責開場演出時，頭一遭見識這種大場面，瓊回憶道：「我當時緊張得兩腿不停發抖，直到唱完。」八四年一月廿一日邦喬飛首張同名專輯出爐上市，單曲「逃亡者」，打進前四名,但此曲的MTV卻成為瓊邦喬飛聲稱的夢魘，初出茅蘆的他們，莫名其妙受導演擺佈，拍出不知所以然的MTV，不僅成為他們所有MTV的一大敗筆，也令瓊如今一想起依然不好意思。翌年專輯「華氏七千八百度」(7800.Degrees.Fahrenheit)發行，這兩年邦喬飛藉由替蠍子、吻、鼠王、猶大祭司等重金屬紅人暖場跑埠，逐步攻佔大眾心裡累積人脈。以至於「難以捉摸」(Slippery.When.Wet) 專輯一問世，得到如此好成績。

        「我等這一刻已經很久了！」專輯「難以捉摸」終於讓瓊邦喬飛出頭天，與同團難兄難弟嘗到大紅大紫的滋味。一旦美夢成真，與奮之情自是溢於言表，想當年邦喬飛剛出來打天下，「人們搞不清楚我們是種比薩，或是啥古龍水、牛仔褲品牌，還是個搖滾樂團。」無名小卒歲月一過，成名的代價是忙碌奔波、喪失隱私權及百尺竿頭更進一步的壓力，邦喬飛的全球巡迴演唱會門票場場售罄，一舉一動都備受媒體矚目，歌迷緊迫盯人，不過基於他們自已以前也迷過其他樂壇老前輩，將心比心，對於乎情止乎禮」懂得節制分寸的歌迷，他們並不會拒人於千里之外。

        「紐澤西」八八年在萬眾期待下問世，單曲支支告捷，並隨即登上美國四周專輯榜冠軍。接著展開接連十六個月的全球演唱馬不停蹄，撐到最後一場由已累癱的他們如釋重負，不得不偃兵息鼓，各自養精蓄銳。Jon Bon Jovi自立門戶為電影(Young Guns 2)「少壯屠龍第二集」鍊製原聲帶成績斐然，也值得收藏。

        時至九二年，專輯(Keep The Faith)的推出，奠定了其樂團在音樂界的領導地位，九四年再推出其成立十週年的精選輯(Cross Road)，其中新作(Always)充分發揮了主唱J.B.的獨特嗓音，獲得全球樂迷的青睞。跨越十年，邦喬飛的第七張專輯(These Days)回顧了他們十年來的路程，依舊創作了有(Hey God)、(This Aint A Love Song)等多首不同曲風的歌。

        九七年主唱Jon Bon Jovi推出個人第一張唱片(Destination Anywhere)「四海為家」，剪了一頭短髮，描寫異國的戀情，沒有太多的硬式搖滾，替代的是主唱的心情寫照，推薦曲為(Midnight In Chelsea)與(Janie , Don't Take Your Love To Town)等等。 跨越千禧年，全球樂迷引頸盼望的第八張大碟(Crush)…迷戀；主打歌(It's My Life)便成為Jon Bon Jovi 所主演的電影「獵殺U-571」主題曲，進而相互輝映，樂迷不容錯過！

Tony Jaa 泰文教室

Guthrie Govan 'Fives' Cover Li sa X Japanese 8 year old girl
超勁! 8歲 Li sa X 示範Guthrie Govan 'Fives'!!! 睇左立即醒晒神! WOW!
(資料來源：Guitar World Magazine)

http://youtu.be/MkoHH63l2BU

給初學貝斯(Bass)朋友們的一些建議

彈奏Bass應有的心態、觀念與最基礎的musicianship

　　初學Bass的朋友還有可能的問題，就是花了很多時間來練琴，但總是在練習一些比較不切實際的技巧彈奏。許多初學Bass的朋友當聽到像是Stu Hamm﹑Marcus Miller﹑Stanley Clarke、

不用想也知道，這一定是站長們最在意的事情，沒錯，那就是「錢」，說到錢，大家都喜歡，不過，要怎樣才能透過部落格賺錢呢？那就是廣告啦！其中最好賺的，就是Google的Adsense，這篇文章，小弟要告訴大家，如何快速而且「不作弊」，增加廣告收益！

註：這篇文章是收集網路是各種文章，然後經過測試確定有效的

不要放太多廣告

What?不放很多廣告，會賺錢喔～沒錯！Google Adsense有個特色，廣告越多，一次點擊和千次曝光的錢越少，這是為何呢？很簡單，請想想，如果在一個網頁放一百個廣告，有人會看嗎？不可能，那樣Google豈不是白白送錢了，所以，Google當然有個應變措施，那就是限制廣告數量，一頁中廣告收益最高大約是三個，建議不要超過三個，不論是不是同個單元！

 盡量把廣告放在高處

在美国被警察拦车，千万别说这些话 

http://youtu.be/Im4TEDHbyj8

這個意大利男子的BASS彈的不錯,聽說所有曲子都是他自己創作的,值得支持哦.....

http://youtu.be/iEbjbX3sE40

Windows 8 Metro UI 基本操作教學

http://youtu.be/d0ZqB_OSaGo

在20世紀50年代末期，Fender已經推出四款具有革命意義的電聲樂器，他們經受住了時間的考驗，並成為最為流行和最具影響力的樂器。其中包括Telecaster（1951），更為完善的Stratocaster（1954），埋沒幾十年之久，最後終於成功的Jazzmaster（1958）。另外一款樂器就是我們非常熟悉的Precision Bass（1951）。這是世界上第一款成功商業化的實心電貝司。而它註定會成為一款偉大的樂器，Precsion Bass的獨到設計來自於三點，便於使用，精確定調（如同它的名字一般）和比原聲貝斯相比更為洪亮巨大的聲音。

不過我們已經可以看到在短短的50年代，Fender就已經開發出多款吉他型號，與此大相徑庭的是，Fender仍然只有一款貝斯，原因在於Fender選擇以Precision Bass為基礎上重新設計而不是重新推出一款新貝斯。而種種原因使得這個計畫擱置了將近10年。然後Leo Fender和他的工作人員決定改變計畫，並在1959年著手設計新一代的“Deluxe”貝斯。作出這個決定的原因也很簡單，這是個推出Fender貝斯最簡單的時刻。如同Stratocaster進一步提升Telecaster而不是取代它一樣。新的貝斯需要完善Precision Bass以提供它更多樣化的音色，並加以時髦的外形以獲得更大的利潤。在Leo Fender看來，如果Precision Bass是一輛雪佛蘭，那麼新的的Deluxe貝斯就應該是一輛法拉利.Guitar Player雜誌在一篇文章中也寫道“這就像一部汽車，你在市面上推出一款標準型號，你也應該像凱迪拉克一樣的豪華型號。”之後如同Fender以前的那些產品，Leo Fender主管製造，而Fender銷售主管Don Randall負責起名字。

然後在1960年，Fender推出了Jazz Bass。首批Jazz Bass在1960年3月生產，一把日落色Jazz Bass標價279.5美元，一把淡金色或定制顏色的Jazz Bass標價293.47美元。

“Jazz Bass”這個有趣的名字源自於1958年 Fender推出的Jazzmaster吉他，這款用Jazz命名的新貝斯顯然也沒有贏得“嚴肅的”爵士樂手們的青睞。如同Jazzmaster吉他一樣，Jazz Bass一經推出便迅速地被爵士樂手們所無視。最然它的推出晚於Precision Bass，然而1960年推出的Jazz Bass無疑是一款完完全全的豪華版樂器。最明顯的地方在於它裝備的兩塊拾音器，而不是一個，這樣的設計給予Jazz Bass更為多樣化的聲音。而Precsion Bass的聲音的確也非常出色，但只有一個出色的聲音。1959年原型Jazz Bass裝有兩個類似於Jazzmaster吉他那樣巨大的單線圈拾音器；琴頸拾音器包含有5個磁柱，琴橋4個磁柱。而投入生產時的Jazz Bass的拾音器被設計的更窄，並採用8個磁柱的設計（每根琴弦各兩個）。

Jazz Bass的琴頸拾音器能夠提供溫暖而豐滿的音色，如同Precision Bass一樣。作為秘密武器，琴橋拾音器則能提供乾淨而火力十足的中頻音色。這在當時是非常高級的Fender貝斯音色。最初的Jazz Bass每塊拾音器都有獨立的音量音色控制，貝斯的聲音可以根據個人的需要通過拾音器的平衡控制進行調解。所以你不會只擁有一種音色。你擁有的是如同調色板一般多樣的聲音。除了不同的聲音，Jazz Bass還擁有不同的外形，雖然Jazz Bass非常像Precision Bass的基本樣式，然而Jazz Bass的外形還是有不同重要的變化。最明顯就在於向Jazzmaster吉他借鑒的流線型設計，這樣的設計給予貝斯極富線條感的外觀，然後作為Fender真正的特色，每個革命性的設計都需要有其功能。性感的外觀不只是唯一目的，而這個設計事實上能夠讓樂手在坐姿演奏的時候能夠更舒服。

Jazz Bass另一個主要的改進在於其琴頸的變化，這個變化在琴枕處便能明顯地被感覺到，Jazz Bass採用的是纖細的1 7/16"琴頸，與Precision Bass的1 3/4"相比更窄。這樣的好處在於如果一名吉他手想要轉貝斯手，那麼在使用Jazz Bass的時候他一定會覺得更容易適應，另外特別適合速彈型的樂手。1960年Jazz Bass推出之時日落色為和龜背護板為其標準配置。並配有花梨木指板和粘土泛音點。G弦下方安裝有指靠，每根琴弦都有對應的可調節弱音器，琴頭後方安裝有背帶扣，並配有鉻金屬製成的琴頸拾音器和琴橋拾音器護蓋，並在琴橋護蓋處印有大大的Fender F logo。Fender同時也對Jazz Bass進行著快速的改進。在同年裏，Fender推出了14中定制顏色，有一些還擁有琴頭琴體同色配置，其中大多數都配上三層白色硝基護板。在1961年Jazz Bass進行了最大程度上的改進，Fender將雙音量音色控制換成了三旋鈕設計，也就是音量，音量，音色。而早先的控制設計也繼續被採用，直到1962年配件用完為止。Jazz Bass其他的改進設計還包括。1961年：琴頭處增加了兩個專利號碼。1963年：每根琴弦獨立的弱音器改進為簡單的全琴弦弱音器，平指板換為有弧度的指板。


1964年：三層白色硝基護板更換為三層白色乙烯護板，粘土泛音點換為人造珍珠泛音點。其他設計上的改進1960年代和1970年代非常頻繁。這些改進包括。

1966年：琴頸處增加了白色包邊，珍珠方塊泛音點取代了點品，中號jumbo品絲替換了之前的小號品絲。Fender製造的槳葉型卷弦器取代了三葉草型卷弦器，同時取代了反向卷弦設計。

1969年：更大更粗的Logo取代了傳統的Logo，琴頭上的背帶扣被移除，槳葉形卷弦器停產，楓木指板和黑色包邊成為可選配置，黑色方塊品點被採用。

1972年：琴橋拾音器向琴橋處移動了4/10"，小小的移動造成了明顯的音色變化（最初的設計在1982年推出的傳統複刻版Jazz Bass上重新採用）。

1974年：三點螺釘固定被採用，白色包邊，黑色品點，可選楓木指板成為可選配置。

1976年：琴頭被再一次重新設計，序列號從琴頸琴體連接板轉移至琴頭。

1977年：控制旋鈕改編成黑色塑膠件，並印有數字。

這些只是我們描繪的Jazz Bass最初誕生，設計配置和改進的歷史。然而Jazz Bass不止於這一個部分，Jazz Bass 50年的歷史，無法掩蓋對流行音樂的影響。看看那些樂手們手中的樂器。就可以看出他們對於Jazz Bass的尊敬。Jazz Bass以前是，之後也一直都是一款驚人的樂器。Jazz Bass 50年以來被許多獨具創新和天賦的樂手們所採用，並創作了至今仍圍繞著我們的那些流行音樂。僅僅短短的一段名單，你就能感受到Jazz Bass是一款非常令人敬佩的樂器Joe Osborn, Jack Casady, Noel Redding, Larry Graham, Herbie Flowers, Greg Lake, Jaco Pastorius, John Paul Jones, Sting, Geddy Lee, Marcus Miller, Flea, Ron Blair, Adam Clayton 和 Verdine White.



從最初的開始到現在，Jazz Bass走過了半個世紀的歷程，Fender Jazz Bass現在一共擁有超過40個變種。從Standard系列，到做舊款的Road Worn系列再到Steve Bailey的Jazz Bass VI，直到現在的50周年紀念款Jazz Bass。

它真的能配得上50這個稱號嗎？它依然看上去如此現代，它依然那麼強大，它依然是那樣的手感和造型。它似乎缺少了對它兄弟的尊敬。但這或許是好事，因為他讓Jazz Bass永遠大膽，永遠都是那麼的酷。這也意味著無論Jazz Bass是否繼續統領著貝斯世界，它永遠都是那麼年輕。