今時今日嘅香港,就算你一個月收入有2,3萬蚊,其實都係一個基層市民,大家都要死慳死抵先儲到小小錢買支Bass,如果唔好好保養佢,邊度有錢買第二支呀?所以,我係以一個基層市民業餘愛好者來嘅身份同大家討論如何實用,慳錢咁樣保養我哋支Bass。
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今時今日嘅香港,就算你一個月收入有2,3萬蚊,其實都係一個基層市民,大家都要死慳死抵先儲到小小錢買支Bass,如果唔好好保養佢,邊度有錢買第二支呀?所以,我係以一個基層市民業餘愛好者來嘅身份同大家討論如何實用,慳錢咁樣保養我哋支Bass。
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專業樂手之所以專業,很大程度上是因為他們有大量嘅練習時間。係外國職業樂手每天練習(包括排練)8至10鐘是很平常的事。而業餘樂手之所以“業餘”係因為他們只能係有限的業餘時間裏練習。因此,兩者在能力﹑水準上的差別是極為明顯的。而造成這種差別的一個重要因素就是"練習時間而非能力"。就你個人而言,一天練習3小時與一天練習6小時,是絕對不一樣的。因此我要說,第一重要的是保證有足夠的練習時間,到底多少時間先適合則因人而異。下面我想講的重點就是,在保證練習時間的前提下,如何提高練習效率,如何能使練習事半功倍。下面就是我總結的幾條要訣︰
自從2000年跟阿Sir學Bass開始, 大大話話都彈佐十九幾年了。從一開始只係彈流行曲、Rock n' Roll開始,慢慢變成對Jazz同Blues有更大興趣,不過學習嘅過程真係非常的漫長,到目前為止都仲係不停地摸索。
自己從開始彈Bass到依家,一路上也認識不少彈Bass嘅朋友,以及好多在音樂上嘅朋友。雖然從來都唔夠膽話自己係一個彈Bass嘅高手,畢竟經常都會有夾Band彈奏嘅機會,慢慢總算累積佐一些認識同經驗。
對於剛接觸音樂同Bass嘅朋友,一開始學Bass通常都會無從入手,始終Bass同結他來比,Bass都係比較冷門,以下是我給一些對Bass有興趣嘅朋友(初學者)嘅建議。
1、 上網搵Youtube自學
雖然依家科技同Internet真係好發達,好多野都可以從Internet上得到資訊,許多初學Bass嘅朋友都好認真咁樣係Internet搵Google大神幫手搵到好多相關嘅資料,像是一啲Youtube嘅教學片、Bass Tab譜、或者其他影片等等,呢啲都係學bass嘅方法之一,但係我個人就不太推薦呢啲嘅學習方式,因為網路上本來就有太多的資訊需要過濾,甚至可能有些訊息根本是錯的,對初學者來說,因缺乏認識與經驗,所以往往會接收佐錯誤嘅資訊而不自知。再者,Internet教學普遍缺乏系統,大多都只係影片嘅資訊,單靠呢啲學習獲得嘅訊息通常都唔完整,最終導致初學Bass嘅朋友對基礎不夠紮實,以及觀念上嘅錯誤等,甚至養成佐壞習慣,最後會變成對Bass嘅無力感,不知道自己應該練什麼?睇上去好似咩都識,但又不清楚實際應該練習什麼先係最重要,或者遇到瓶頸位很難突破嘅狀況。所以我個人不太建議初學的人,就在網路上「亂學」、「亂練」,因為最終這很可能會變成「亂彈」。
2、 速彈、輪指、掃弦、炫技?
學習音樂、樂器、彈Bass都算是一種技能,當然需要反覆嘅練習,肌肉同耳朵先會適應。對於許多初學嘅朋友來講,有時聽到某個段落嘅Bass Solo或是某條Bassline編得好靚好有引力,當然咁樣無什麼唔好,之不過對初學者來講,最重要的應該是Time Playing、Groove、Ear-Training以及摸熟自己件樂器,打好根基應該比任何事情都更重要的。一般人提到的速彈、掃弦等等技巧,應該等基礎打好之後,功夫比較紮實,再慢慢培養更困難嘅技巧。記得以前遇過有幾個朋友,彈得相當快,但係他哋都不清楚自己彈嘅是什麼音階,當打開拍子機之後,根本無辦法對著拍子機依然彈那麼快了。彈奏音樂最終唔係用來鬥快的、炫耀的。事實上,音樂本來就唔應該用來比較,真正稱職嘅Bass手,不需要識速彈、炫技,但係就最需要穩定與精準節嘅拍子感,亦需要有非常好嘅律動(Groove),需要有好音色與演奏時的臨場反應,也需要有好的技巧,但好的技巧並不等於去耀炫!所以建議初學的朋友不要對「炫技」有太大的迷思,而且容易走火入魔,導致難在音樂上有更深的突破。
3、 效果器、音箱、名貴嘅Bass、改裝Bass、器材與設備的迷思
古人有一句說話:"工欲善其事,必先利其器"。有啲剛接觸Bass嘅朋友可能會過度對專注係器材、設備上面,但係反而忽略佐音樂性的重要。當然,有一支好彈、順手的Bass同一個音色功能齊全嘅音箱對Bass手是需要的,但是花太多時間去擔心自己的效果器、音箱其實是不太必需要的,有些朋友對於這方面器材嘅研究遠遠超過自己真正練琴、同學習音樂嘅時間,有啲朋友可能話佢聽得出玫瑰木指板、楓木指板、壇木指板的音色差異,可以做到咁樣當然係好勁,但係有時夾Band練歌或表演時侯,台上同台下的聲音混埋一片,個個樂器嘅聲音都過大,音樂聽起來非常有壓迫感,甚至拍子與time都沒有準確咁對在一起,但這些佢哋反而忽略佐。對我來講,能夠聽得出邊個牌子嘅Bass、音箱或是邊種指板嘅音色差異,但卻無法注意到樂隊演奏時應有的balance與timing,這是非常本末倒置的!即使手上有一把10萬數,全球唯一嘅限量版Bass,搭配20萬以上超高級音響器材,再加上一堆高功能嘅效果器,但如果與樂隊合奏時還控制不好音量與balance,咁樣到底是器材的問題還是樂手本身嘅問題呢?萬一還在演出時侯甩佐拍子或是彈錯段落,呢些係咪同器材有關係呢?我認為這裡的工欲善其事,必先利其器的「器」指的不是有什麼樣的名牌Bass、音箱、效果器,而是指Bass手自己本身有沒有好嘅基礎,到底Bass手有沒有紮實的技巧、精準穩定的time feel、節奏感,這個「器」應該是指樂手本身而不是指器材,只是可能大多數初學的朋友都沒弄懂這句話真正的涵義。一個真正好嘅bass手,就算用到不太好的器材去彈奏,相信他的time應該是很穩定、準確,應該仍然可以彈奏的很有節奏感。所以,還是一樣,初學的朋友可能不要花過多的心思在器材與設備上,以免走火入魔,這類知識,有一定的認識就足夠了,慢慢再去接觸即可,累積自己的表演經驗也會有幫助這方面的了解的,用不著及於一時。
4、 網路求譜、教材的迷思
學習任何一件事物都沒有絕對的方法,方法是靠自己去搵的,搵到最適合自己嘅方法先係最重要,學習彈Bass當然都係一樣!並沒有說話邊一套教材或者樂譜就能保證讓你彈到同大師Marcus Miller、Victor Wooten, Jaco Pastorius, Nathan East, John Myung一樣,有些初學嘅朋友也可能或過度依賴教材,認為有些外國嘅教材一定能幫助佢彈得好,但其實這不一定適用於每一個人身上,教材只是前人用比較有系統的方式歸納出一種教學嘅方式,等後人可以跟住相同方法去學習,但本來就未必適用於所有人。學音樂、彈Bass並沒有「九陰真經」或「葵花寶典」這一類的武功祕笈,都是靠自己不斷咁去摸索,去嘗試不一樣嘅方法,加上努力去練習最後才會得到好嘅彈奏技巧,這中間係唔會有任何捷徑可言。所以,初學嘅朋友,可以聽多啲不同類型嘅音樂,多些跟住唱片﹑CD一齊去彈,直接學習唱片CD入面Bass手嘅彈奏方法,可以試著自己去聽CD學習,而唔係想要練某一首歌就去搵Google大神幫手,或是一直不用大腦咁樣跟住教材練習。係沒有Internet嘅年代,所有嘅Bass手大概都應該沒有呢類教材可以参考使用吧?
5、 彈Bass同樂理
事實上,彈Bass同學習樂理完全不會有任何嘅衝突。音樂理論是對音樂的一種理論,範圍包括旋律、音程、節奏、和聲、結構、曲式、織體等。懂得音樂理論有助作曲同埋音樂演繹。樂理同學習什麼樂器無關係,Bass手嘅樂理不會同吉他手嘅樂理唔同,Bass手嘅樂理亦都唔會同Saxophone手嘅樂理唔同,Eb大調音階有三個音要降,同邊一種樂器是無關係的,Eb大調音階在Bass上彈出來同用吉他彈出來只會有音域與音色上嘅差別,一樣都係Eb大調音階,都係會有三個音要降,而且果三個音係Bass同吉他上都係Bb、Eb同Ab。樂理也沒有分古典樂理,或爵士樂理,當然還有是搖滾樂嘅樂理,基本上樂理都係一樣,只可能會有一些習慣上嘅稱呼、術語嘅不同。古典音樂有和聲小調音階,爵士樂手當然也能彈一模一樣的和聲小調音階,彈搖滾嘅樂手當然也能彈出一模一樣嘅音階!一些基礎樂理嘅認識對於學習任何一種樂器,包括Bass在內,都是有幫助的,樂理會讓我們更加有音樂性,並適時的給我們新的彈奏靈感與素材。所以建議初學嘅朋友,適當咁去學習一些基礎嘅樂理,不需要過度排斥,但也沒必要往樂理去鑽牛角尖,刻意的去專研一些不必要的名詞同過度學術化嘅理論,咁樣反而容易走火入魔。
簡介
簡介
本世紀最偉大的Bass宗師親自教授電貝士基礎進階。教程生動且詳盡的介紹各種Bass學習的重要觀念,及作者Stuart Hamm所常用的獨家技法;完整的初級至進階學習要領,各式技巧彈奏示範及應用方法。
“Stuart Hamm”Bass Player雜誌讀者票選最佳貝斯手,吉他大師Joe Satriani的御用貝斯手,Steve Vai的最初貝斯搭檔,本世紀最偉大Bass宗師之一。
當Flea的thrash-funk BASS風格席捲BASS界,早在60年前,Jelly Roll Morton樂團的BASS手John Lindsay便以slap的手法彈奏Upright BASS;而早在Korn的Fieldy憤世怒駡的音樂哲學之前,紐澳良的BASS手Pops Foster也以同樣的方式,向世界陳述他的不滿。 之所謂事出有因而後有果,在年代與時期的替換間,所有的現象似乎一直承襲著,不同則在於更創新更精進。在這一系列的文章中,我們將列出二十世紀中,各個時期的樂風演進、該時期著名的BASS手、經典專輯以及重要記事。
●1900-1949年